{"id":4583,"date":"2023-02-03T02:52:56","date_gmt":"2023-02-03T02:52:56","guid":{"rendered":"https:\/\/www.blackclinic.art\/?p=4583"},"modified":"2023-04-27T03:57:06","modified_gmt":"2023-04-27T03:57:06","slug":"ciclo-aperitivos-teatrales-dramaturgia-contemporanea-espanola","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.theblackclinic.com\/teatro\/ciclo-aperitivos-teatrales-dramaturgia-contemporanea-espanola\/","title":{"rendered":"Ciclo:\u00a0Aperitivos Teatrales.\u00a0Dramaturgia contempor\u00e1nea espa\u00f1ola"},"content":{"rendered":"<div class=\"clear\"><\/div>\n<div class=\"clear\">Organizado por el Centro de cultura de Espa\u00f1a en M\u00e9xico el ciclo: <em>Aperitivos Teatrales.\u00a0<\/em>Dramaturgia contempor\u00e1nea espa\u00f1ola<em>,\u00a0<\/em>que tiene por objetivo difundir en M\u00e9xico los textos de dramaturgos y dramaturgas espa\u00f1olas a trav\u00e9s de lecturas dramatizadas o semimontados, presenta por primera vez en M\u00e9xico, <em>La omisi\u00f3n del s\u00ed bemol 3<\/em>\u00a0de Denise Despeyroux.<\/div>\n<div><\/div>\n<p>En esta puesta en escena unos padres primerizos, seducidos por la idea de convertir a su hijo en un genio, emplean el m\u00e9todo de estimulaci\u00f3n auditiva de Alfred Tomatis para conseguir el deseado \u2018efecto Mozart\u2019. Al mismo tiempo, estalla una pandemia que mantiene a la familia confinada.<\/p>\n<p>La madre, no del todo satisfecha con los avances del beb\u00e9, hallar\u00e1 a trav\u00e9s de internet un m\u00e9todo novedoso que plantea una reinterpretaci\u00f3n del legado musical de Mozart: un tal doctor Atila sostiene que el compositor jam\u00e1s usaba el s\u00ed bemol 3 y que toda su obra ha sido lamentablemente adulterada. El cient\u00edfico propone un \u2018desbemolizador selectivo\u2019 para quitar esas notas a\u00f1adidas a las composiciones originales y as\u00ed poder obtener el verdadero efecto Mozart.<\/p>\n<p>No sin conflictos, la pareja pone a prueba el nuevo m\u00e9todo. Las transformaciones que al poco tiempo muestra el beb\u00e9 son, como poco, inesperadas y, cuando menos, inquietantes.<\/p>\n<p>Mientras afuera el mundo no cesa de transformarse, adentro la criatura evoluciona de maneras ins\u00f3litas, para gozo y sobre todo para preocupaci\u00f3n de sus padres.<\/p>\n<p><strong>Cr\u00e9ditos<\/strong><\/p>\n<p><strong>Curadur\u00eda del ciclo: David Gait\u00e1n.\u00a0<\/strong>Actor, director y dramaturgo. Estudi\u00f3 Psicolog\u00eda en la Universidad Iberoamericana. Licenciado en Actuaci\u00f3n por la Escuela Nacional de Arte Teatral. Ha impartido diversos cursos de dramaturgia, actuaci\u00f3n y direcci\u00f3n esc\u00e9nica. Cofundador de las compa\u00f1\u00edas\u00a0<em>Teatro Legeste<\/em>\u00a0y\u00a0<em>Ocho Metros C\u00fabicos<\/em>. Ha traducido las obras\u00a0<em>Mad Forest<\/em>\u00a0(Caryl Churchill),\u00a0<em>Closer<\/em>\u00a0(Patrick Marber),\u00a0<em>Casa de mu\u00f1ecas<\/em>\u00a0(Henrik Ibsen),\u00a0<em>Sue\u00f1o de una noche de verano<\/em>\u00a0(William Shakespeare),\u00a0<em>La raza del arca tatuada<\/em>\u00a0(David W. Hancock),\u00a0<em>Las tres hermanas<\/em>\u00a0(Anton Chejov) y\u00a0<em>Perros de reserva<\/em>\u00a0(Quentin Tarantino). Con la Compa\u00f1\u00eda Nacional de Teatro ha dirigido m\u00e1s de 15 montajes.<\/p>\n<p><b>Dramaturgia: Denise Despeyroux (Es).\u00a0<\/b>Es autora, directora de escena, actriz, docente y guionista. Ha estrenado m\u00e1s de veinte obras\u00a0en ciudades como Madrid, Barcelona, Bilbao, Montevideo, M\u00e9xico D.F., Buenos Aires y Londres, muchas de producci\u00f3n privada y otras producidas por teatros p\u00fablicos como el Centro Dram\u00e1tico Nacional, el Teatro Espa\u00f1ol y el Teatro Arriaga. T\u00edtulos como\u00a0<em>La Realidad<\/em>,\u00a0<em>Carne viva, Los dram\u00e1ticos or\u00edgenes de las galaxias espirales<\/em>\u00a0o\u00a0<em>Un tercer lugar<\/em>\u00a0le han valido para ser reconocida como una de las voces m\u00e1s singulares e interesantes de la dramaturgia espa\u00f1ola contempor\u00e1nea. Desde 2014 es una habitual candidata a Mejor Autori\u0301a en los Premios Max, resultando finalista en varias ocasiones. Tambi\u00e9n fue finalista, en 2018, al Premio Valle-Incl\u00e1n, el mayor galard\u00f3n del teatro espa\u00f1ol. Su estreno m\u00e1s reciente,\u00a0<em>La omisi\u00f3n del si bemol tres<\/em>, ha contado este a\u00f1o con dos candidaturas: Mejor Autor\u00eda y Mejor Labor de Producci\u00f3n y ha vuelto a la cartelera este oto\u00f1o. El pasado mes de mayo pudimos ver en el Teatro Valle Incl\u00e1n (Centro Dram\u00e1tico Nacional)\u00a0<em>Canci\u00f3n para volver a casa<\/em>, escrita y dirigida para la compa\u00f1\u00eda T de Teatre y estrenada en catal\u00e1n en el Grec Festival de Barcelona de 2019. Adem\u00e1s de al catal\u00e1n y al euskera, ha sido traducida al ingl\u00e9s, franc\u00e9s, alem\u00e1n, italiano, griego, rumano y japon\u00e9s. Licenciada en Filosof\u00eda y Diplomada en Educaci\u00f3n Social, Denise Despeyroux se ha interesado por la pedagog\u00eda teatral, dedic\u00e1ndose desde hace m\u00e1s de veinte a\u00f1os al entrenamiento de actores profesionales de forma regular. Ha impartido cursos en numerosas ciudades del territorio nacional (Madrid, Barcelona, Sevilla, Bilbao, Valencia, Ma\u0301laga, Huelva, Cuenca) y tambie\u0301n en el extranjero (Buenos Aires, Montevideo, Me\u0301xico D.F, Miami, Roma y Londres).<\/p>\n<p><strong>Direcci\u00f3n: Valentina Sierra.\u00a0<\/strong>Nacio\u0301 el 27 de julio de 1979 en la cd de Me\u0301xico, Me\u0301xico. Estudio\u0301 la carrera de Actuacio\u0301n en la Escuela Nacional de Arte Teatral del INBA. Hizo un diplomado en actuacio\u0301n en la Escuela de Cine Madrid, Espan\u0303a. Como actriz ha participado en obras como \u201cMacbeth\u201d de William Shakespeare, bajo la direccio\u0301n de Claudia Ri\u0301os; \u201cMorir de Amor\u201d escrita y dirigida por Adam Guevara; \u201cEx, el pasado ya no es lo que era\u201d de Gabriel Caldero\u0301n, bajo la direccio\u0301n de Fernando Bonilla; \u201cLa historia del circo donde nadie oyo\u0301 nada\u201d con la compan\u0303i\u0301a Sen\u0303a y Verbo, bajo la direccio\u0301n de Alberto Lo\u0301mnitz; entre otras.<br \/>\nComo titiritera ha participado en puestas en escena como \u201cEl Planeta Rojo\u201d de Raquel Ba\u0301rcena, bajo la direccio\u0301n de Carlos Corona; \u201cEl Agujero Negro\u201d adaptada y dirigida por Guillermo Me\u0301ndez; \u201cSiglo XX que esta\u0301s en los Cielos\u201d de David Desola, bajo la direccio\u0301n de Fernando Bonilla; entre otras. Ha trabajado como directora y dramaturga en montajes como \u201cMenoclownsia\u201d, \u201cHistoria de una Ofrenda\u201d, \u201cUna Bestia en mi Jardi\u0301n\u201d, \u201cBolita, por favor\u201d, \u201cMujeres decididas e insistentes que lavan y remiendan sus propios calzones\u201d, \u201cQuiero ser Nadia\u201d, entre otros. Ha participado en festivales internacionales como: Cuarto Festival Internacional de Ti\u0301teres, Teatro Papalote, Matanzas, Cuba; Festival Internacional de Ti\u0301teres, UNIMA, Huamantla, Tlaxcala, Me\u0301xico; Festival Internacional de Improvisacio\u0301n Teatral, Madrid, Espan\u0303a; Festival Internacional de Improvisacio\u0301n Teatral, Santiago de Chile; Festival Sleepless night Miami Beach, Florida, USA; Festival Internacional de Teatro de Manizales, Colombia; Festival Internacional Cervantino, Guanajuato, Me\u0301xico; entre otros. En televisio\u0301n ha participado como guionista y manipuladora en \u201cLos Peluches\u201d en Azteca Trece, y en dos temporadas de \u201cCuenta con Sofi\u0301a\u201d de ONCE NIN\u0303OS, en donde tambie\u0301n colabora como directora. Ha dedicado gran parte de su trabajo a nin\u0303os y jo\u0301venes, tratando temas sociales complejos.<\/p>\n<p><strong>Escen\u00f3grafa y dise\u00f1adora: Zaira Campirano.\u00a0<\/strong>Estudi\u00f3 Escenograf\u00eda en la Escuela Nacional de Arte Teatral, ha participado y colaborado en diferentes proyectos como la Feria Internacional del Libro de Guadalajara como invitada especial de editorial TRILCE; asistiendo el departamento de dise\u00f1o de arte cinematogr\u00e1fico bajo la tutela de Martha Papadimitriu para la pel\u00edcula \u201cItinerario de una pasi\u00f3n\u201d. Realiz\u00f3 el dise\u00f1o de maquillaje para directores como Bruno Bert y Chucho D\u00edaz durante su estad\u00eda en la licenciatura. Su obra debut como dise\u00f1adora de vestuario fue \u201cKaraoke\u201d de Edgar Ch\u00edas que se present\u00f3 en el teatro el Bicho y Teatro La Capilla. Asisti\u00f3 y colaboro con Natalia Sedano para la realizaci\u00f3n de utiler\u00eda y vestuario de \u201cBolito lo explica todo\u201d y \u201cHamlet\u201d de M\u00f3nica Perea ambas bajo la direcci\u00f3n de Sixto Castro. En 2020 realiz\u00f3 el dise\u00f1o de arte y dise\u00f1o de dispositivo esc\u00e9nico para la filmaci\u00f3n de la obra \u201cExcepto un P\u00e1jaro\u201d obra escrita y dirigida por Valeria Fabbri. En 2021 realiz\u00f3 el arte, vestuario y utiler\u00eda para la obra en formato streaming para La capilla \u201cS\u00f3lo quiero regresar\u201d escrita y dirigida por Daniel Ortiz. Para el \u201cMundo es una planta carn\u00edvora\u201d obra mexicana galardonada en el Cairo International Monodrama Festival, Egipto 2021 como mejor obra, mejor direcci\u00f3n y Mejor actriz, realiz\u00f3 el concepto y atrezzo de vestuario. En 2022 participa en el dise\u00f1o de espacio esc\u00e9nico para \u201cPiensos del l\u00f3bulo frontal derecho\u201d, mon\u00f3logo co-escrito y actuado por Demetrio Bonilla en La Teatrer\u00eda y Teatro El Milagro.<\/p>\n<p><strong>Estephani Velez Salas.\u00a0<\/strong>Actriz. Inici\u00f3 su carrera a los 17 a\u00f1os en su ciudad natal Guadalajara, trabajando con directores como Mauricio Cede\u00f1o en \u201cAmor, sexo y mis pap\u00e1s\u201d Y \u201cCuentos para un d\u00eda de sol\u201d de Carlos Oron\u00e1. En 2014 se traslada a la CDMX para completar sus estudios y egresar en 2017 de la carrera de actuaci\u00f3n en Argos CasAzul; entre sus maestros se encuentran Claudia R\u00edos, Rodolfo Obreg\u00f3n y Mart\u00edn Acosta. De su trabajo en teatro resalta su actuaci\u00f3n en \u201cMotel Malapata\u201d escrita y dirigida por Mario Monroy, \u201cPl\u00e1stica Carne\u201d de Pepe Santana, \u201cInevitable\u201d y \u201cLas profetas\u201d.dirigidas \u00a0por Daniel Sosa y \u201cLa peor se\u00f1ora del mundo\u201d escrita por Francisco Hinojosa. \u201cSolo el fin del mundo\u201d dirigida por Karla Cant\u00fa. \u201cOrgullo\u201d dirigida por Angelica R\u00f3gel. En televisi\u00f3n ha participado en Te acuerdas de mi, Dir. Francisco Franco. La Mujer del Diablo (VIX) Dir. Carlos Cock. Mar\u00eda F\u00e9lix la serie (VIX) Dir. Mar\u00eda Fernanda Su\u00e1rez). La Madrastra, Dir. Sergio Cata\u00f1o.<\/p>\n<p><strong>Daniela Arroio.<\/strong>\u00a0Actriz, directora y dramaturga. Egresada del Colegio de Literatura Drama\u0301tica y Teatro y de la escuela de Teatro Fi\u0301sico\u00a0<em>The Desmond Jhones school of phisical teathre,\u00a0<\/em>en Londres UK<strong>.\u00a0<\/strong>Tiene estudios en Dramaturgia, Danza contempora\u0301nea, Clown, Roy Hart, Ma\u0301scara, Improvisacio\u0301n y Ti\u0301teres. Es investigadora, co directora y actriz de la compan\u0303i\u0301a Proyecto Perla, especializada en teatro para jo\u0301venes audiencias. Becaria del programa Creadores Esce\u0301nicos FONCA 2009-2010 y 2022-2023, y del programa Fomento a proyectos y coinversio\u0301n en 2018, formo\u0301 parte de la compan\u0303i\u0301a del Carro de comedias de la UNAM. Como actriz en teatro ha trabajado con directoras y directores como: Micaela Gramajo, Valentina Sierra, Luis Marti\u0301n Soli\u0301s, Berta Hiriart, Fernando Bonilla, Carlos Corona, Haydee\u0301 Boetto, Emilio Garci\u0301a Wehbi, Maricel A\u0301lvarez, Claudia Marcela Castillo, Andrea Salmero\u0301n, Antonio Castro, Arnaud Charpentier, Jesusa Rodri\u0301guez, Ricardo Za\u0301rraga, Juan Carlos Saavedra, Juan Carlos Vives, Jesu\u0301s Jime\u0301nez, Alberto Garci\u0301a, Rosenda Monteros, entre otros. Escritora de\u00a0<em>Catsup<\/em>, (Seleccionada para el V Ciclo de dramaturgia Contempora\u0301nea escrita y dirigida por mujeres en octubre de 2020 en el C.C.B. del I.N.B.A. y temporada en el CNART, 2021). Coescritora y codirectora con Micaela Gramajo de\u00a0<em>Cosas pequen\u0303as y extraordinarias\u00a0<\/em>(coproduccio\u0301n INBA y Proyecto Perla, Premio Provincial de Teatro a la produccio\u0301n de 2018, Co\u0301rdoba, Argentina: Mejor obra internacional presentada en Co\u0301rdoba) y\u00a0<em>Eli y Lava\u00a0<\/em>(coproduccio\u0301n Sen\u0303a y verbo, Me\u0301xico en Escena y Proyecto Perla). Coescritora (con Enrique Olmos de Ita) y directora de\u00a0<em>Virgo: especta\u0301culo para hormonas a\u0301vidas\u00a0<\/em>(produccio\u0301n Neurodrama AC, Me\u0301xico en Escena y EFIARTES). Codirectora con Roa\u0301m Leo\u0301n de\u00a0<em>La revuelta de los bichos olvidados<\/em>, de Andre\u0301s Cota Hiriart, presentada en el Festival Insecta del Bosque de Chapultepec. Directora de\u00a0<em>Grillos y chicharras, breve o\u0301pera migrantel<\/em>, de la compan\u0303i\u0301a O\u0301pera Porta\u0301til y de\u00a0<em>Si Pachuca tuviera playa,\u00a0<\/em>de Enrique Olmos de Ita, lectura dramatizada dentro del marco del festival DramaFest. Internacionalmente ha presentado sus diversos trabajos teatrales en Estados Unidos, Inglaterra, Colombia, Brasil, Argentina, Espan\u0303a, Costa Rica, Venezuela, Portugal y Holanda.<\/p>\n<p><strong>Miguel Tercero.\u00a0<\/strong>Actor, m\u00fasico y director. Ha participado desde 2014 en m\u00e1s de 20 obras dirigidas por Fernando Bonilla, Miguel Santarrita,\u00a0 Marti\u0301n Acosta, Lorena Maza, Alberto Lomnitz, David Olgui\u0301n entre otros.<\/p>\n<p><strong>Miguel Alejandro Le\u00f3n.<\/strong>\u00a0Actor y dramaturgo.\u00a0Nacido en Torre\u00f3n, Coahuila, con 18 a\u00f1os lleg\u00f3 a la Ciudad de M\u00e9xico para estudiar Ciencias Pol\u00edticas. Se form\u00f3 profesionalmente como actor y dramaturgo en la Escuela de Escritores de la SOGEM, Casazul y la Facultad de Filosof\u00eda y Letras de la UNAM, completando sus estudios en filosof\u00eda y especializando su obra narrativa para ni\u00f1as, ni\u00f1os y j\u00f3venes. Su \u00f3pera prima, con 21 a\u00f1os, Monstruo Feo, se estren\u00f3 bajo la direcci\u00f3n de Miguel Santa Rita. Por esta, fue becario del Festival de la Joven Dramaturgia, en el que participaron autores de Iberoam\u00e9rica y en la que se abri\u00f3 paso a nuevos escenarios en a\u00f1os subsecuentes con sus obras: Quisiera cerrar los ojos, Albercada, A\u00f1oranza en Clave de Sol y Pap\u00e1 est\u00e1 solo, acreedora del est\u00edmulo fiscal para la creaci\u00f3n EFIARTES. Adapt\u00f3 la novela hom\u00f3nima de Ver\u00f3nica Gerber, Conjunto Vac\u00edo, estrenada en 2020. En ese mismo a\u00f1o, particip\u00f3 en el programa de televisi\u00f3n \u201cAprende en Casa\u201d en el que trabaj\u00f3 m\u00e1s de 300 horas de transmisi\u00f3n para ni\u00f1as y ni\u00f1os que asistieron a clases a distancia durante la pandemia, concentrando su trabajo como guionista en la que se combinaron t\u00e9cnicas cognitivas para la pedagog\u00eda y el entretenimiento basado en las artes esc\u00e9nicas. Distintos medios han destacado a Miguel como un autor inteligente que aborda tem\u00e1ticas sensibles con buen humor y sin aspavientos, acercando a los espectadores a temas en los que se involucran las adicciones, la violencia y el abuso de poder entre las personas que se aman. Actualmente, es beneficiario del programa J\u00f3venes Creadores del FONCA.<\/p>\n<p><strong>Fernando Escalona Monterrubio.<\/strong>\u00a0Actor.\u00a0Es egresado de la carrera de literatura dram\u00e1tica y teatro de la UNAM \u2014en donde estudi\u00f3 actuaci\u00f3n durante dos a\u00f1os con el Mtro. H\u00e9ctor Mendoza, convirti\u00e9ndose sin duda en el mejor actor de su generaci\u00f3n.\u00a0Desde el 2017 realiza talleres de lectura en voz alta en distintos asilos: primero fue en el CNMAIC Gerontol\u00f3gica Vicente Garc\u00eda Torres y ahora en la Fundaci\u00f3n Mier y Pesado<\/p>\n<p><strong>Demetrio Bonilla Sierra.<\/strong>\u00a0Actor y dramaturgo. Taller de tap y percusi\u00f3n corporal para actores impartido por la maestra Valeria Fabbri. Curso permanente de saxof\u00f3n impartido por Francisco G\u00f3mez. Ha tomado talleres de improvisaci\u00f3n con Fernando Bonilla, Fernando Escalona, Andrea Cadena, Omar Argentino, Maricarmen N\u00fa\u00f1ez, Mart\u00edn Arc\u00eda y Valentina Sierra. Taller permanente de asesor\u00eda de escritura con Merari Fierro. Taller de actuaci\u00f3n en Casa Azul impartido por Ricardo White. Taller de manipulaci\u00f3n de t\u00edteres para televisi\u00f3n impartido por Santiago Alonso. Taller de acrobacia con Malcom M\u00e9ndez. Taller de Direcci\u00f3n con Alberto Lomnitz.\u00a0 Particip\u00f3 como actor y director del espect\u00e1culo Impromedio Bajo. Ha participado en proyectos audiovisuales como actor y en el \u00e1rea de producci\u00f3n para la DGTVE y canal ONCE. Particip\u00f3 como actor en la lectura dramatizada\u00a0<em>Lo que queda de nosotros<\/em>, dirigida por Pablo Messies. Particip\u00f3 como actor y co dramaturgo del mon\u00f3logo Piensos del l\u00f3bulo frontal derecho. Particip\u00f3 como actor en el programa audiovisual de la SEP Que tanto es tantito. Actualmente es conductor del programa \u201cEl cuarto de Demetrio\u201d para el canal educativo Aprende en Casa.<\/p>\n<p>Informaci\u00f3n: Centro Cultural de Espa\u00f1a en M\u00e9xico.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Organizado por el Centro de cultura de Espa\u00f1a en M\u00e9xico el ciclo: Aperitivos Teatrales.\u00a0Dramaturgia contempor\u00e1nea espa\u00f1ola,\u00a0que tiene por objetivo difundir en M\u00e9xico los textos de dramaturgos y dramaturgas espa\u00f1olas a trav\u00e9s de lecturas dramatizadas o semimontados, presenta por primera vez en M\u00e9xico, La omisi\u00f3n del s\u00ed bemol 3\u00a0de Denise Despeyroux. 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