{"id":5095,"date":"2025-01-22T07:06:46","date_gmt":"2025-01-22T07:06:46","guid":{"rendered":"https:\/\/www.blackclinic.art\/?p=5095"},"modified":"2025-01-31T05:23:57","modified_gmt":"2025-01-31T05:23:57","slug":"la-nina-en-el-altar","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.theblackclinic.com\/actualidad\/la-nina-en-el-altar\/","title":{"rendered":"La Ni\u00f1a en el Altar"},"content":{"rendered":"

La ni\u00f1a en el altar es una puesta en escena en voces de personajes desgarrados, en un mundo en que el asesinato de ni\u00f1as sucede en pro de la permanencia en el poder. Esta producci\u00f3n de Incidente Teatro ofrecer\u00e1 temporada del 30 de enero al 2 de marzo en el Teatro El Gale\u00f3n Abraham Oceransky del Centro Cultural del Bosque. <\/span><\/p>\n

Clitemnestra se desmorona cuando Agamen\u00f3n sacrifica a la hija de ambos para pedir a los dioses que el viento le permita a su ej\u00e9rcito salir al mar. El elenco est\u00e1 conformado por Marina de Tavira, Alberto Estrella, Emma Dib, Everardo Arzate, Yessica Borroto y Salvador S\u00e1nchez . <\/span>La dramaturga Marina Carr retoma la tragedia de Esquilo para, desde la visi\u00f3n de sus protagonistas, denunciar los abusos y funestas consecuencias de un patriarcado que se respira todos los d\u00edas; como si estirara la mano hacia la Grecia cl\u00e1sica y trajera a nuestro tiempo esta tragedia para presentarla con una brutalidad que sacude las conciencias. <\/span><\/p>\n

Para esto Carr hace uso de la belleza de la oralidad, mientras los personajes narran las acciones, imprimiendo una fuerte editorial sobre los acontecimientos, compartiendo con franca brutalidad y reflexi\u00f3n a trav\u00e9s de im\u00e1genes fuertes.<\/span><\/p>\n

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La obra inicia con el \u201cvictorioso\u201d regreso de Agamen\u00f3n 10 a\u00f1os despu\u00e9s. Con \u00e9l viene Casandra. A Clitemnestra la destierran al har\u00e9n. Ah\u00ed ella ve morir a la hija que ha tenido con Egisto. T\u00edndaro, su padre, intercede por ella. El triunfo en la nueva guerra no calma la ira de Clitemnestra que logra su venganza.<\/span><\/p>\n

Luis Mario Moncada, Coordinador Nacional de Teatro del INBAL, afirm\u00f3 que durante el presente a\u00f1o se realizar\u00e1n varios proyectos bajo el perfil de la tragedia griega que plantean por qu\u00e9 miramos atr\u00e1s a trav\u00e9s de los mitos fundacionales y c\u00f3mo se ha forjado nuestra idea del ser humano. \u201cCreo que hay una serie de elementos que hacen de este montaje algo que puede ser muy importante para el arranque del a\u00f1o y para mostrarnos esta revisi\u00f3n de la tragedia estiliana\u201d.<\/span><\/p>\n

Al respecto, el director de escena, Enrique Singer, coment\u00f3: \u201ceste es el noveno montaje de nuestra compa\u00f1\u00eda, Incidente Teatro, y estamos seguros de que es uno de los textos m\u00e1s pertinentes y urgentes que hemos tenido el privilegio de producir. Los personajes emerger\u00e1n como siluetas de entre las sombras donde se ocultan; con cierta reminiscencia a la escultura cl\u00e1sica y con un estilo corporal que abunda en precisi\u00f3n y belleza\u201d.\u00a0\u00a0<\/span><\/p>\n

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Enrique Singer. Foto: Vladimir Bustamante<\/figcaption><\/figure>\n

A\u00f1adi\u00f3 que con esta puesta en escena \u201cme lleg\u00f3 la respuesta para cambiar yo y poder entonces hacer que alguien cambie algo. El discurso de la obra es contundente, fuerte, lo que estamos viviendo hoy. En lo personal me ha cimbrado. Hay algo muy profundo en ella y tiene que ver con la relaci\u00f3n que tenemos los hombres con el poder, con nuestras ganas de ser dioses y con nuestro deseo desde distintos lugares. Es un tesoro, con un discurso femenino que dice basta, y es una \u00f3pera hablada donde la palabra lo dice todo, tomada de la tradici\u00f3n oral m\u00e1s profunda que existe, es decir, el cuentacuentos\u201d.\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0<\/span><\/p>\n

Por su parte, la actriz Marina de Tavira dijo: \u201cLa ni\u00f1a en el altar, a trav\u00e9s de un lenguaje po\u00e9tico de gran belleza, exhibe a la guerra como el invento del sistema patriarcal donde las ni\u00f1as, los ni\u00f1os y las mujeres son siempre carne de sacrificio. Es una obra donde hay una relaci\u00f3n entre reflexionar el comportamiento humano y meternos en nosotros mismos, y en esos arquetipos que es muy importante visitarlos y revisitarlos porque tienen que estar en movimiento. Me parece incre\u00edble que despu\u00e9s de tantos a\u00f1os haya escritoras que nos retomen y nos cuenten esta historia desde su voz\u201d.<\/span><\/p>\n

La actriz Emma Dib asegur\u00f3 que textos como el de La ni\u00f1a en el altar hacen que \u201cpodamos tener un oficio prodigioso para reflexionar en el escenario, mostrarlo y dialogar con la realidad a partir de la mirada del espectador porque, como tenemos noticias terribles a diario, parece que es normal, pero verlo en el teatro con semejante brillantez y contundencia es una delicia y gran acompa\u00f1amiento\u201d.<\/span><\/p>\n

Yessica Borroto y Everardo Arzate, integrantes del elenco, coincidieron en se\u00f1alar que es un gran privilegio y fortuna participar en esta obra a cargo de la compa\u00f1\u00eda Incidente Teatro que muestra las ganas de hacer teatro, ahora con su novena producci\u00f3n y un gran equipo de actores y creativos que han trabajado arduamente en una pieza que les permite reconocer su origen, tener referencias de la vida actual con personajes cercanos a lo que hoy se vive.\u00a0\u00a0<\/span><\/p>\n

Por otro lado, el actor Alberto Estrella comparti\u00f3: \u201cesta obra es fundamental en nuestros tiempos porque aqu\u00ed un personaje entrega a su hija\u202fpara ganar una batalla. Se rompen valores por una lucha de poder, venganza, machismo, desilusi\u00f3n, lucha de clases, soberbia, arrepentimiento y culpa, sentimientos que nos identifican como seres humanos y en los que necesitamos ahondar para comprender nuestra propia realidad. Los griegos hablaban de la catarsis y me parece que en estos tiempos furiosos y de dolor, es necesario como sociedad tener nuestra propia catarsis.\u201d\u202f<\/span><\/p>\n

El traductor, Alfredo Michel Modenessi extern\u00f3 que la obra aborda una vida atormentada, donde la dramaturga encuentra, a trav\u00e9s de los fant\u00e1sticos discursos y parlamentos que constituyen el texto, lugares que nos remiten a su propia experiencia. \u201cA partir de una lectura colaborativa, el texto ha pasado por la interacci\u00f3n de un gran elenco que ha tenido gran claridad en el no m\u00e1s y en el hasta aqu\u00ed\u201d.\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0<\/span><\/p>\n

Los dise\u00f1os de escenograf\u00eda e iluminaci\u00f3n son de V\u00edctor Zapatero, el dise\u00f1o de vestuario es de Eloise Kazan, el compositor y dise\u00f1ador de audio es Edwin Tovar, los dise\u00f1os de maquillaje y peinados son de Cinthia Mu\u00f1oz, mientras que la producci\u00f3n ejecutiva es de Daniela Parra.<\/span><\/p>\n