{"id":5251,"date":"2026-07-04T03:08:32","date_gmt":"2026-07-04T03:08:32","guid":{"rendered":"https:\/\/www.theblackclinic.art\/?p=5251"},"modified":"2026-07-04T04:24:05","modified_gmt":"2026-07-04T04:24:05","slug":"simposio-desplazamientos-hemisfericos","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.theblackclinic.com\/actualidad\/simposio-desplazamientos-hemisfericos\/","title":{"rendered":"Simposio Desplazamientos Hemisf\u00e9ricos"},"content":{"rendered":"<p><span style=\"font-weight: 400;\">Como parte del programa p\u00fablico de la exposici\u00f3n L\u00edneas de fuga, de la artista <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">Mar\u00eda Ezcurra, el Museo de Arte Carrillo Gil (MACG), recinto del Instituto <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), inaugur\u00f3 este viernes el simposio <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">Desplazamientos hemisf\u00e9ricos desde el arte, un espacio de reflexi\u00f3n que, durante <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">dos jornadas, re\u00fane a especialistas, artistas e investigadores para analizar las <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">relaciones entre migraci\u00f3n, territorio, ecolog\u00eda, memoria y diplomacia cultural.<\/span><\/p>\n<p><!--more--><\/p>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">Durante la apertura del encuentro se destac\u00f3 que el programa p\u00fablico de la <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">exposici\u00f3n ampl\u00eda el di\u00e1logo con los temas presentes en la obra de Ezcurra, <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">cuya pr\u00e1ctica art\u00edstica aborda los desplazamientos humanos y no humanos, las <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">identidades diasp\u00f3ricas y las transformaciones del territorio a partir de <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">experiencias compartidas entre M\u00e9xico y Canad\u00e1.<\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">La primera conferencia estuvo a cargo de la doctora Graciela Mart\u00ednez-Zalce <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">S\u00e1nchez, investigadora especializada en estudios culturales canadienses, quien <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">propuso repensar las relaciones entre ambos pa\u00edses desde la cultura, la <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">investigaci\u00f3n y las redes de colaboraci\u00f3n construidas durante d\u00e9cadas entre <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">universidades, artistas e instituciones.<\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">Durante su intervenci\u00f3n, se\u00f1al\u00f3 que, ante un contexto internacional <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">caracterizado por el fortalecimiento de las fronteras y diversos desaf\u00edos <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">geopol\u00edticos, el arte ofrece una posibilidad para imaginar otras formas de <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">encuentro entre las sociedades.<\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">\u00abEn este momento, cuando las relaciones internacionales privilegian la <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">interpretaci\u00f3n m\u00e1s primaria de las fronteras como l\u00edmite, como espacios de <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">exclusi\u00f3n y diferencia, el arte debe ser un instrumento para preguntarnos qu\u00e9 <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">otras maneras existen de construir v\u00ednculos entre dos sociedades\u00bb, afirm\u00f3.<\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">Mart\u00ednez-Zalce explic\u00f3 que la llamada diplomacia acad\u00e9mica y cultural <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">trasciende los acuerdos institucionales, pues se sostiene en el intercambio de <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">conocimientos, publicaciones, traducciones, exposiciones y proyecto <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">colectivos que contin\u00faan fortaleciendo el di\u00e1logo incluso frente a los cambios <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">pol\u00edticos o las restricciones presupuestales.<\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">La investigadora tambi\u00e9n destac\u00f3 la colaboraci\u00f3n entre la pr\u00e1ctica art\u00edstica de <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">Mar\u00eda Ezcurra y el proyecto editorial M\u00e9xico y Canad\u00e1: la construcci\u00f3n de un <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">puente en 80 a\u00f1os, en el que las obras de la artista trascienden la funci\u00f3n <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">ilustrativa para convertirse en una propuesta curatorial que dialoga con los <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">textos y abre nuevas posibilidades de lectura sobre las relaciones bilaterales.<\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">Asimismo, subray\u00f3 que el arte aporta una dimensi\u00f3n indispensable para <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">comprender fen\u00f3menos complejos como la migraci\u00f3n, al colocar en el centro <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">las experiencias humanas detr\u00e1s de las estad\u00edsticas. \u00abLas migraciones no son <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">solo cifras. Implican experiencias en los cuerpos, en las familias, en las formas <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">de habitar otros territorios y otras lenguas. El arte permite aterrizar en lo <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">humano aquello que muchas veces conocemos \u00fanicamente a trav\u00e9s de datos\u00bb.<\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">Como parte de la primera jornada se present\u00f3 tambi\u00e9n un mensaje en video <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">de la historiadora del arte Joan Sloan, quien analiz\u00f3 la obra Migrantes <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">Neotropicales, de Mar\u00eda Ezcurra, desde una perspectiva ecol\u00f3gica, al establecer <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">un di\u00e1logo entre los procesos migratorios de las aves, la crisis ambiental y las <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">din\u00e1micas extractivas que atraviesan el continente americano.<\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">El simposio continuar\u00e1 el s\u00e1bado 4 de julio, a partir de las 11 horas, con mesas <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">de di\u00e1logo, presentaciones de proyectos desarrollados en el marco del <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">programa p\u00fablico de L\u00edneas de fuga, una visita comentada a la exposici\u00f3n y <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">diversas actividades dedicadas a profundizar en los v\u00ednculos entre arte <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">contempor\u00e1neo, investigaci\u00f3n, educaci\u00f3n y participaci\u00f3n comunitaria.<\/span><\/p>\n<p><span style=\"font-weight: 400;\">El Museo de Arte Carrillo Gil est\u00e1 ubicado en Av. Revoluci\u00f3n 1608 esquina con <\/span><span style=\"font-weight: 400;\">Altavista, colonia San \u00c1ngel, alcald\u00eda \u00c1lvaro Obreg\u00f3n, Ciudad de M\u00e9xico.<\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Como parte del programa p\u00fablico de la exposici\u00f3n L\u00edneas de fuga, de la artista Mar\u00eda Ezcurra, el Museo de Arte Carrillo Gil (MACG), recinto del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), inaugur\u00f3 este viernes el simposio Desplazamientos hemisf\u00e9ricos desde el arte, un espacio de reflexi\u00f3n que, durante dos jornadas, re\u00fane a especialistas, artistas &hellip;<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":5253,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[3,17],"tags":[],"class_list":["post-5251","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-actualidad","category-destacado"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.theblackclinic.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5251","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.theblackclinic.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.theblackclinic.com\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.theblackclinic.com\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.theblackclinic.com\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=5251"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/www.theblackclinic.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5251\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":5255,"href":"https:\/\/www.theblackclinic.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5251\/revisions\/5255"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.theblackclinic.com\/wp-json\/wp\/v2\/media\/5253"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.theblackclinic.com\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=5251"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.theblackclinic.com\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=5251"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.theblackclinic.com\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=5251"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}