{"id":5186,"date":"2025-02-06T09:21:55","date_gmt":"2025-02-06T09:21:55","guid":{"rendered":"https:\/\/www.blackclinic.art\/?p=5186"},"modified":"2025-02-09T00:47:44","modified_gmt":"2025-02-09T00:47:44","slug":"acme-celebra-su-decimosegunda-edicion","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.theblackclinic.com\/actualidad\/acme-celebra-su-decimosegunda-edicion\/","title":{"rendered":"Sal\u00f3n Acme presentar\u00e1 el trabajo de 79 artistas seleccionados"},"content":{"rendered":"

Sal\u00f3n Acme celebra su decimosegunda edici\u00f3n consolidando su curadur\u00eda como referente dentro de los eventos de formato de feria de arte contempor\u00e1neo de la semana del Arte en la Ciudad de M\u00e9xico. La edici\u00f3n que se llevara a cabo en Proyectos P\u00fablico del 6 al 9 de febrero <\/span>presentar\u00e1 el trabajo de 79 artistas seleccionados de 1,800 aplicaciones en total.<\/span><\/p>\n

Teniendo como sede una antigua casona ubicada en la calle Gral. Prim 30,\u00a0 de la Colonia Ju\u00e1rez, Sal\u00f3n ACME contar\u00e1 con invitadxs especiales de diversas instituciones <\/span>internacionales como Centre Pompidou, Thyssen-Bornemisza, Madrid, Kai Art Center <\/span>de Estonia, Tanoto Foundation de Singapur y Centre for Postnatural Studies, Madrid.<\/span><\/p>\n

Su\u00a0 programa se compone de un itinerario diverso compuesto de performance, m\u00fasica, gastronom\u00eda, as\u00ed como talleres de arte para ni\u00f1os. La plataforma de arte fue creada por artistas para artistas y ha realizado sus ediciones<\/span> desde 2013. Es de esta manera que se presentar\u00e1n 29 cuartos de Proyectos organizados<\/span> con seis secciones principales: Convocatoria,\u00a0<\/span>Bodega, Estado, Proyectos, Sala y Patio.<\/span><\/p>\n

BODEGA<\/span><\/p>\n

Yendo de la cama al living por Enrique Giner de los R\u00edo,<\/span> es un recorrido dom\u00e9stico, reconociendo no solo los espacios\u00a0<\/span>personales sino tambi\u00e9n momentos donde uno recorre su h\u00e1bitat y nuestra relaci\u00f3n con \u00e9ste <\/span>para darle una forma personal, perform\u00e1tica. Nos sugiere que somos curadores y escultores de <\/span>nuestros propios espacios, ejerciendo un interiorismo emocional.<\/span><\/p>\n

Patio<\/p>\n

Este a\u00f1o, la artista invitada es Julieta Gil (Ciudad de M\u00e9xico, 1987), quien crea una instalaci\u00f3n <\/span>inmersiva donde se expone el mapeo digital de vegetaci\u00f3n urbana en sus caminatas por el <\/span>entorno, explorando ideas de antimonumentos en los oasis vegetales. La instalaci\u00f3n nos invita <\/span>a pensar el trabajo de Julieta como una escultora en lo virtual.<\/span><\/p>\n

El estado invitado es veracruz que presenta Contornos de una barca alucinada es una muestra heterog\u00e9nea, articulada como un fandango, <\/span>que emula la armon\u00eda ca\u00f3tica del cafetal y que da cuenta de la profunda riqueza y pluralidad de <\/span>la escena art\u00edstica veracruzana.<\/span><\/p>\n

BODEGA presenta y<\/span>endo de la cama al living es un recorrido dom\u00e9stico, reconociendo no solo los espacios <\/span>personales sino tambi\u00e9n momentos donde uno recorre su h\u00e1bitat y nuestra relaci\u00f3n con \u00e9ste <\/span>para darle una forma personal, perform\u00e1tica. Nos sugiere que somos curadores y escultores de <\/span>nuestros propios espacios, ejerciendo un interiorismo emocional.<\/span><\/p>\n

Performance: Sophia Le Fraga y Michele Lorusso: PREPOSICIONES. Viernes 7, 12pm.<\/span><\/p>\n

SALA presenta <\/span>Friction Matters por Terremoto <\/span>Pensar en la ortopedia antes que en la cosm\u00e9tica, aproximarnos a los materiales impresos <\/span>tomando en cuenta su potencial de afectaci\u00f3n. La propuesta de Terremoto para la Sala Editorial <\/span>de Sal\u00f3n ACME No. 12 se compone por una selecci\u00f3n significativa de proyectos editoriale <\/span>libros, publicaciones independientes, carteles y otros formatos que exploran las tensiones <\/span>inherentes al pensamiento cr\u00edtico, est\u00e9tico y po\u00e9tico en nuestro continente, nos enfocamos en <\/span>las narrativas que surgen del roce de ideas, de los choques entre lo [im]posible, lo real, lo <\/span>probable, lo visible, lo oculto, lo sensible, lo dominante y aquello producido como marginal.<\/span><\/p>\n

PREMIO DEL SAL\u00d3N<\/span><\/p>\n

Este a\u00f1o el Premio del Sal\u00f3n otorgado por La Bienal de las Am\u00e9ricas en <\/span>colaboraci\u00f3n con RedLine Contemporary Art Center para una residencia de 2 a 4 semanas en <\/span>Colorado para unx artista seleccionadx de la Convocatoria.<\/span><\/p>\n

PROGRAMA DE CONVERSACIONES \u00abCONSTELACIONES AFECTIVAS\u00bb<\/span><\/p>\n

Desde 2024, Material y Sal\u00f3n ACME han unido fuerzas para crear el International Visitors <\/span>Program (IVP). Dirigido y curado por Ana\u00efs Lepage, este innovador programa, independiente y <\/span>sin fines de lucro, invita a siete curadores internacionales a conectarse y establecer relacion <\/span>con figuras clave de la escena art\u00edstica mexicana durante la Semana del Arte<\/span><\/p>\n

Conversaciones p\u00fablico en el Museo Tamayo el <\/span>s\u00e1bado 8 de febrero a partir de las 10:30 am. Titulado \u00abConstelaciones Afectivas\u00bb, reunir\u00e1 a <\/span>figuras influyentes de la escena art\u00edstica mexicana e internacional\u2014reconocidas por <\/span>pr\u00e1cticas interdisciplinarias, colaborativas y experimentales\u2014para compartir sus perspectivas.<\/span><\/p>\n

Se compone de cuatro mesas redondas : La Econom\u00eda de las Amistades ; Afinidad <\/span>Transgeneracionales Feministas y Queer ; Crear con lo \u201cM\u00e1s-que-Humanos\u201d: Espiritualidad, <\/span>Ancestralismo y Post-Naturaleza; y las Instituciones como Comunidades.<\/span><\/p>\n